AI电影时代倒计时：爱奇艺龚宇预测半年内将诞生AI商业大片

当视频生成大模型以月为单位快速迭代，影视行业正站在一场深刻变革的门槛上。爱奇艺首席执行官龚宇近日在《人民日报》撰文，系统阐述了AI技术对影视全链条的重塑，并给出一个大胆的时间表：真正意义上的AI商业大片，有望在未来3至6个月内问世。

核心预判：AI制作进入“商业化”前夜

龚宇在文章中指出，以Seedance2.0为代表的视频生成大模型，正推动AI影视制作从实验阶段加速迈向商业化应用。他提出了一个值得关注的行业规律——“一一二定律”，即生产力迭代会带来模式创新，进而实现量质齐升。

在他看来，技术成熟度已经接近临界点。预计3到6个月内，就能产出符合商业标准、大体量的影视作品。这意味着，AI不再是辅助剪辑或生成预告片的“配角”，而是可能主导从剧本构思到画面合成、后期制作的全流程生产。

角色转换：平台从中心化走向“非中心化”

AI带来的不仅是效率提升，更是行业底层逻辑的重构。龚宇预判，未来的媒体平台将从传统的中心化分发者，转型为非中心化的“公共服务提供者”。

具体而言，平台将更像一个开放的技术与资源底座，为大量创作者、团队甚至个人提供视频生成、算力支持、模型调用等能力。这种转型有望催生全新的内容生态——更多独立创作者也能参与到高质量影视作品的制作中，打破传统影视工业的高门槛。

跨界探索：从数字荧幕到线下乐园

在技术布局的同时，爱奇艺也在尝试将数字IP实体化，探索AI时代IP资产的多维价值转化。

龚宇透露，首家爱奇艺乐园已在江苏扬州正式开业。这一跨媒介IP融合文旅的模式，正是爱奇艺将线上内容与线下体验结合的重要尝试。在AI技术赋能下，IP的叙事能力和交互方式将被大幅拓展，从而为线下娱乐、沉浸式体验提供更丰富的想象空间。

创作底线：技术是工具，艺术是灵魂

尽管AI深度介入了从剧本创作到后期合成的全链条，龚宇依然强调了人文价值的不可替代性。

他明确表示，无论技术如何迭代，IP仍是行业最宝贵的资产。创意与艺术始终是影视创作的灵魂，AI负责提升效率、降低门槛，而人类负责注入情感、把握审美、传递价值观。龚宇将这一愿景归结为：抓住AI机遇，助力“新大众文艺”的繁荣发展。

结语：影视行业的“非中心化”未来

从爱奇艺的战略布局来看，AI不仅是降本增效的工具，更是改变行业权力结构的推手。当视频生成大模型能够独立支撑起一部大片的制作，影视工业的门槛将被重新定义。

未来3到6个月，或许将成为中国乃至全球影视行业的一个关键节点——第一部真正意义上的AI商业大片，可能已经进入倒计时。而在这场变革中，平台的角色、创作者的身份、观众的体验，都将在AI的催化下，迎来一次深刻的再造。