中国数字藏品圈如何走出自己的特色？
人民网的官方微博近日发布了一篇名为《数字收藏=NFT》的文章。本文具体阐述了国内数码藏品和国外数码藏品的不同之处，并以事实依据阐明未来数码藏品的发展方向。
人民网的文章显示，国内的数字收藏品和国外的NFT有很大不同。国外的NFT不受管理、不受管制，没有人、机构、法律监管机构可以监督，因为NFT的数据是公链的，任何人都可以参与，可以读取数据，可以发送交易。而国内的数字藏品，则是以联盟链为基础，由国家统一管理，虽然监管更加严格，但是更加安全可靠。同时，在藏品的发行方面，国外NFT并没有经过版权审核，国内规范的数字藏品必须经过审核才能上链发行，更具有版权意识，使得数字藏品更加具有收藏价值。
数字藏品作为区块链技术的创新应用，具有可追溯性、不可篡改、公开透明等特点，对于传播优秀文化具有积极意义。据不完全统计，在过去的一年里，国内新增了400多个数字藏品平台，以68.48%的速度增长。数字藏品涵盖了非遗文化，体育，影视，航天航空，知名艺术家等，数字藏品的发展模式越来越平民化。
在艺术越来越小众化、稀有的今天，NFT中国却反其道而行之。NFT中国自成立之日起，就致力于打造一个人人参与的加密艺术生态圈，通过UGC模式打破艺术家创作的局限，让每个人都有创作、交易、分享和收藏数字艺术品的权利，降低艺术收藏和创作的门槛。这样的模式，不但促进了国内NFT市场的发展，也促进了NFT市场的发展。目前，NFT中国已有数千名艺术家入驻，数百名艺术家与该平台进行深度合作。
数位艺术作品与数位收藏品的融合，也说明数位收藏品在目前商业化行销中，可以为艺术赋能、提升艺术价值、开拓创新艺术模式。另外，一些旅游景点、博物馆利用数码藏品数字化营销自身标志性景观，促进自身经营、保护传统文化。数字藏品对文化产业的发展意义重大，数字内容的生产和经济体系，都是数字藏品的重要组成部分，如果能够厘清数字藏品的定位、边界、使命，与实体经济相辅相成，将会带来叠加赋能的效果。
